Вистава-бенефіс для трьох актрис

Один з «найстаріших» молодих недержавних театрів міста – Театр «Нова сцена» спекталь – «Дівич-вечір».

Керівник театру і режисер спектаклю Микола Осипов вірний своєму принципу вибору сучасної і актуальною драматургії. Це відповідь на спектакль «Чоловіки на межі нервового зриву» в цьому ж театрі і завершальна частина дилогії про сучасні чоловікові і жінці.

П’єси фінського автора Мікі Мюллюахо якісно виділяються на тлі загальної тенденції. У них немає (або майже немає) агресивної ненормативної лексики, прописані ємні, впізнавані характери. Видно, що режисер Н. Осипов прагнув до того, щоб у виставі персонажі ділилися на типажі (епізодичні герої) і об’ємні характери – трьох головних героїнь. Тому він застосував відверто театральний прийом, коли три актриси грають десятки ролей, як би змінюючи маски. Правда така градація не в усьому витримана. Наприклад, не ясно, чому одна з подружок – Юлія (актриса Олена Кудрявцева), весь час говорить вбивчо гундосим голосом, адже це явно відсилає нас до сприйняття цієї героїні як маски. Характерність з часом не йде, тобто мова не йде про драматургію образу в розвитку.

Сценографічно простір вистави вирішено за допомогою головного елемента – екрану. За ним найчастіше відбуваються найпікантніші сцени, а також з’являються персонажі, не варті, на думку театру того, щоб виводити їх перед світлі очі глядачів. Наприклад, нудний чоловік Софі з’являється тільки тінню на екрані, тому як в свідомості дружини давно «знебарвлений». І навпаки, неймовірно смішно поява за тим же екраном пацієнта Юлії, з задатками шизофреніка. «Роздвоєння» чоловіки на іпостасі мачо і закомплексованого хлопчаки представлено наочно – за екраном образ розшаровується на рослого і розкутого хлопця і недомірком в звислою куртці з капюшоном, які тут же встрибують через екрану в життя Юлії. Причому, дует цей всіляко обігрується по ходу спектаклю. Наприклад, коли Юлія з пацієнтом йде в кіно, і в якийсь момент мачо прибирає руку з її плеча – причина зрозуміла кожному в залі – це долає «боязкий» …

Вистава жахливо смішний, але які глибоко пронизують в ньому моменти оглядки по-всередину душі сучасної, безмірно загнаної жінки! Саме тому не можу не торкнутися глядацької реакції на спектакль. Так, «Дівич-вечір» – не з коротких, але все ж відвертий саботаж частини глядачів, які постали і вийшли в середині дії, проігнорувати не можу. Намагаючись зрозуміти причини такої поведінки, з прикрістю відзначаю тенденцію: глядачі масово «ведуться» на збільшення гучності та градуса дії, якщо це пов’язано із зовнішнім безглуздістю комедійних ситуацій, але вони ж помітно нудьгують, коли на сцені заходить мова про сокровенне. Потенційному глядачеві «Нової сцени» (не знаю, постійного чи) смислове навантаження нібито в тягар. А мова в «Дівич-вечір» – незважаючи на «живенько» оболонку і захоплююче назва, яке обіцяє приємний і легкий вечір, – як раз про серйозні речі. Всі три головні героїні вистави – жінки недолугі. Будучи досить забезпеченими і займають в суспільстві не останні сходинки (Софі – вчителька молодших класів, Еммі – журналіст, а Юлія – ​​психолог), вони, як було сказано класиком, нещасливі по-різному. Софі бореться за справедливість на всіх фронтах – від директорського кабінету до трамвая; Юлія все ніяк не може зустріти своє щастя, а зустрівши, вже не знає, як його позбутися; Еммі заплутується в проблемах, джерелом яких стають антидепресанти. Велика жіноча депресія, від якої не рятують навіть такі панацеї, як шопінг і шейпінг, призводить до страшних наслідків. Софі позбавляється роботи, Еммі ось-ось втратить дочку, а Юлія розчаровується в ідеалах, за якими так завзято гналася. Власне ж багатообіцяючий «дівич-вечір» вони влаштовують там, де опинилися за фактом всіх цих перипетій – в поліцейській дільниці!

З усіх трьох жіночих історій, тісно переплетених в «Дівич-вечір», сама надривна все ж історія Еммі. У цій виставі, де анілінові-кислотна гламурна форма вже є зовнішнім агресивним виявом депресії і дисгармонії, саме інтонація актриси Олександри Богатирьової вражає серйозністю проживання в кращих традиціях драматичної сцени. Крізь жорстку маску сучасної емансипе прориваються стогін, біль, крик змучився і зовсім самотньої жінки. Комедія обертається своєї трагічної виворотом. Хоча, звичайно ж, захоплює техніка всіх трьох актрис, що грають по ходу дії масу допоміжних за сюжетом масок. Наприклад, у Е.Кудрявцева вийшла переконлива як у негативі, так і в сміхотворності директриса школи, які вважають себе жінкою вамп. А О. Солонецька моментально переключається з такого синьої панчохи Софі – на роль закомплексованість другого «я» пацієнта? Мачо … Ось тільки здалося зайвим педалювання художником вистави однокрасочного всіх трьох героїнь. Актрисам з нічим не виправданими зусиллями доводиться долати заданість параметрів образів: Юлія тільки сексуальна (бриньчать намиста, нескінченно обволікає і грає газовий шарф), але ж вона ще й любляча сестра, вона і страждає від самотності жінка; Софі в безмежно органічному виконанні Ольги Солонецкій – і типова інтелігентка, і борець за права, може бути як смішний, зворушливою, так і героїчно стійкою (але костюм і бере «спотворюють» її раз і назавжди) … Тому знову лідирує А. Богатирьова, хоча б через те, що від зіграних цієї привабливої ​​актрисою сліпучих чоловік – не відвести очей! Наприклад, її відвідувач кафе в шкіряному плащі і насунутому на обличчя капелюсі поводиться настільки брутально, що просто відчуваєш солодку солідарність з нокаутуючий його Софі. А ось той самий схиблений на кінофільм мачо наділений нею характерною ходою «типу з гаражів» і пластикою рук, як ніби весь час шукають об’єкт для боксерського удару. Разом з тим, це саме вона ж, А. Богатирьова, з’являється в сцені ювілею школи в образі п’ятикласниці з хвостиками, нудно і безуспішно виконуючою на флейті твір Сібеліуса – і цим валить глядачів в черговий захват! Все це розмаїття акторських самореалізації в кінці кінців навело на думку, що «Дівич-вечір» – не тільки веселе і серйозне одночасно місце проведення часу для глядачів, а й так давно необхідний спектакль-бенефіс для трьох актрис.

Юлія КОВАЛЕНКО, театрознавець